Inspiración y composición
La poesía es palabra. Composición, lucha contra el lenguaje con el arma del lenguaje: he aquí una dicotomía difícil de salvar en nuestra época, en que cada uno ha de buscar su propio lenguaje y éste será original en la medida en que no se parezca a ninguno otro. Asunto de titanes el decir algo que nunca antes haya dicho nadie. Asunto quizá imposible. No así el decirlo de una manera original, otra palabra dañada por el exceso de uso, pero que una idea más objetiva de la inspiración y la composición explicaría. Cualquiera que haya leído las poéticas de Aristóteles y de Horacio se sonreiría ante la imagen de que poetas como Homero o Virgilio transcribían el dictado de una musa. En cambio, vería en ellos un trabajo de inspiración en cada poema, una inspiración trabajada con inteligencia.
Horacio aconsejaba guardar un poema por nueve años en un cajón, no sin antes mostrarlo al escrutinio de quienes sabían valorar la poesía. En un sentido más moderno –mejor dicho, más reciente–, que no desmiente a éste, Ezra Pound afirmaba que más le valía a un poeta escribir una sola imagen en toda su vida que hacer obras voluminosas. En un sentido biológico que ni aun por obvio podemos dejar de mencionar, la inspiración es el primer paso de un proceso continuo y rítmico en que la sangre se regenera.
Al concebir “El cementerio marino” Paul Valéry fue inspirado por la forma de un ritmo específico (el decasílabo rimado). Todo fue dejar llevar su espíritu por el rigor de una armonía. Sobran nombres qué citar acerca del valor de la inspiración y el del arduo trabajo de conocer el oficio de escribir. Inspiración y composición no son sino los ingredientes, en porciones variables según el gusto, de una misma receta irrepetible. No importa quién la cocine. O como dijera Picasso –y pudiera no haber sido él: yo no sé si exista o no la inspiración, pero que me encuentre trabajando.
Horacio aconsejaba guardar un poema por nueve años en un cajón, no sin antes mostrarlo al escrutinio de quienes sabían valorar la poesía. En un sentido más moderno –mejor dicho, más reciente–, que no desmiente a éste, Ezra Pound afirmaba que más le valía a un poeta escribir una sola imagen en toda su vida que hacer obras voluminosas. En un sentido biológico que ni aun por obvio podemos dejar de mencionar, la inspiración es el primer paso de un proceso continuo y rítmico en que la sangre se regenera.
Al concebir “El cementerio marino” Paul Valéry fue inspirado por la forma de un ritmo específico (el decasílabo rimado). Todo fue dejar llevar su espíritu por el rigor de una armonía. Sobran nombres qué citar acerca del valor de la inspiración y el del arduo trabajo de conocer el oficio de escribir. Inspiración y composición no son sino los ingredientes, en porciones variables según el gusto, de una misma receta irrepetible. No importa quién la cocine. O como dijera Picasso –y pudiera no haber sido él: yo no sé si exista o no la inspiración, pero que me encuentre trabajando.
entrada de Carlos Vicente Castro a las
12:43 AM
0 comentarios
